素描是學好美術的一項基本功，因為它是一切造型藝術的基礎， 素描人像更是各美術院校素描教學中的一個不可缺少的基礎科目，也是歷年來各美術院校招生考試的重要內容，學習素描人像，可以為下階段學習色彩人像打下堅實的基礎。
首先，素描人像要比素描石膏像復雜和困難得多。因為每個人都有其不同的特征，而且畫人像不可能不可能像畫石膏像那樣，長時間固定一個姿態，初學者往往 難以把握這些變化。初學素描人像，應當把前一階段學習石膏像的知識應用到人像上來，因為人像的基本結構、明暗關系等和石膏像是一致的。同時要學會細致地觀 察對象，研究對象，其主要特征是什么，怎樣表現，不要因為對象的復雜結構、變化的態勢，弄得左右顧盼，不知所措。
其次，素描人像比石膏像層次表現更為豐富，明暗表現更為復雜。人物的面部、五官、頭發、衣服都是由不同顏色組成的，它們的明暗也隨之起著細微復雜的變 化，“黑、白、灰”關系在此表現得尤為豐富。初學者此時應把已學過的基本知識和基本技法，應用到具體、活生生的人物上來，表現出人物各部分的結構和明暗層 次。
再者，素描人像為下階段畫色彩人像起著承上啟下的作用，掌握素描人像技法能為色彩人像提供良好的經驗和方法，掌握素描人像技法能為色彩人像提供良好的 經驗和方法。由于人物有不同年齡、性別、形體、地域、文化的差異，初學者要根據不同的對象，去分析、研究、比較，從中找出其特征、特點，切忌不能千篇一 律，機械地去對待。初學時應盡可能選擇結構清楚，特征鮮明，五官端正，即所謂“棱角分明”的人物來作為索描學習的對象，這樣比較容易學握，容易入門。
鑒于素描人像是歷年各美術院校專業招考必考的科目，而且素描要占專業考試的三分之一(包括石膏像、人像、速寫)，其余三分之二為色彩(包括水粉靜物、 水粉人物或油畫)和創作或設計(考創作的專業一般有中國畫、油畫、版畫、連環畫、雕塑和美術教育等，考設計的專業一般有工業設計，環藝設計、裝璜設計、服 裝設計、紡美設計、舞美設計及影視美術等)，初學者必須充分予以重視。
名作借鑒
素描作為一種獨立的藝術表現手段和繪畫形式，世界繪畫大師都有杰出的表現。早期文藝復興時期的素描作品技巧全面，線條豐富優美，造型嚴謹，結構準確。
意大利藝術大師達"芬奇的《最后的晚餐》、《蒙娜麗莎》等經典作品中，人物形象生動、逼真，畫面完美，尤其是蒙娜麗莎那迷人的微笑至今令人回味;還有 偉大的雕塑家米開朗琪羅的《大衛》、《奴隸》、《創世紀》、《最后審判》，人物英姿勃發，具有英雄的魅力，線條剛勁有力，富有音樂般的節奏，仿佛在揭示人 類心靈痛苦和抗爭。他們的這些經典名作，都是建立在豐厚的素描基礎上的。
素描的重要代表人物，在十七世紀有倫勃朗，十九世紀有門采爾，他們的素描在多貼近生活，反映下層勞動人民的生活和工作。倫勃朗的肖像畫，能深刻地刻畫 人物性格。他的筆法生動，凝練而流暢明捷。門采爾的素描作品，多反映德國工人生活，并同社會變革結合起來，這在歷史上是第一次，可以這樣說，他的作品是與 下層人民同呼吸共命運，其生動的線條、完美的構圖為后人所贊嘆。俄國契斯恰格夫、列賓、蘇里科夫，不僅素描技法全面，嚴謹而又細膩，并且積累了相當豐富的 素描教學經驗;特別是列賓作為十九世紀俄羅斯藝術的代表人物，他的作品《伏爾加河纖夫》、《查波洛什人給蘇丹王寫信》，人物形象生動，其素描功底扎實深 厚，技法嫻熟、是批判現實主義光輝杰作。我們還可以看到十九世紀法國繪畫大師安格爾的作品，線條細膩生動，一絲不茍，畫面典雅精致，足見其古典主義和學院 派代表的風格。
時代前進到了二十世紀，科學的發展，社會的變革，各種思潮的出現，現代人的社會節奏加快，同樣影響了藝術家對藝術的研究和探求。表現在素描這一藝術樣 式，追求的是運動中的變化，要求在較短時間內完成對象的描繪與表現，強調藝術思維能力的培養，在對人體結構、運動規律的理解、分析掌握上，要求簡明，深 刻，概括，夸張，富有個性意識并具有極強的感染力，使人們對素描這一藝術形式有了更進一步深層次的認識。我們從法國的塞尚、馬蒂斯、西班牙的畢加索這些現 代藝術大師所創作的現代素描中，可以看出并認識其深刻的意義。
借鑒和臨摹大師們的素描作品，對初學者來說，無疑是有很大幫助的，但還是應該以學習傳統為主，從學習傳統著手。傳統的素描經典名作，無不是素描功底深厚、扎實，造型嚴謹，形象生動，為我們展現了素描世界輝煌范例，我們從中可以得到美的感染和藝術的真諦。
學習內容
主要內容有頭像、手、足、半身像及全身像等。
人物頭像是人物最主要的部分，是人物精神面貌所在。素描頭像是歷年美術高考素描考試的重點。
人物頭像由臉部、五官、頸部等組成，而臉部又有不同的形狀，有人把他區分為“田、由、國、用、目、甲、風、申”等字型，這些形態主要是由人物頭部的骨骼所決定的。因此在畫頭像時，先要把
如頭部的10個主要骨點：頂蓋隆起，額丘，頂隆起，眉弓、鼻骨、顴骨、顳骨乳突、下頷角、頦隆起、枕外結節;還有頭部的8塊骨頭：額骨、顴骨、鼻骨、顳骨、頂骨、上頷骨、下頷骨、枕骨。
此外，要了解用于刻畫人物表情的頭部肌肉，并要分析、研究頭部的形體結構，也就是頭部的運動方向、旋轉變化所帶來的明暗關系、透視變化，如仰視、俯 視、斜視、平視、側視等等。了解和掌握這些頭骨結構、頭部肌肉、運動態勢對于畫好頭像起著至關重要的作用，好比造一幢房子，間架、梁棟搭好了，有了基本結 構，接下來再進行“裝潢”就不難了。
五官是人物的主要特征。如眼睛，是傳達內心情感、感知外來事物最敏銳的器官。所謂“洞察秋毫”，在這個意義上說，人的眼睛非常微妙，具有探幽入微之特 點。因此描繪人的眼睛就顯得非常重要。眼睛一般是由這幾部分組成：上眼瞼、下眼瞼、眼裂、眼白、瞳孔、虹膜。其眼形又可分為方形眼、圓形眼(虎眼、杏 眼)、丹鳳眼、三角眼等。由于眼睛的無限豐富的變化與活動，它在人物臉上表演出一幕幕“生動的活劇”來。如老年人的眼睛，大都閱歷豐富，風霜飽經，呈現出 老人特有的堅毅、穩重、智慧的神態，富有親切、慈祥之特點;而年輕人的眼睛，大都是風華正茂，奮發向上，表現出年輕人特有的朝氣，活潑、開朗、熱情、坦 誠;有的瀟灑、帥氣，有的文靜、嫻淑也有的豪爽、熱烈等等。分析、研究這些不同人物、不同年齡層次，不同風格的眼睛，對于把握整個對象，是十分關鍵和重要 的，甚至可以說是成敗之舉。初學者還可以參考其他優秀作品是如何描繪人物的眼睛的，如繪畫大師達"芬奇、列賓等的經典之作，會對自己有幫助的。
還有要熟悉眉毛，它在很大程度上能配合眼睛，傳情達神，表現出一個人的氣質和個性。眉的形狀有劍眉、柳葉眉、八字眉、臥蠶眉、蛾眉、壽星眉等等，有的表現英武、溫柔，有的表現兇狠、狡猾等等。
鼻子在臉上的表現也是很重要的，對刻畫人物有著舉足輕重的作用。鼻子分鼻骨、鼻球、鼻翼，在一定程度上也能將人物的氣質和個性表現出來。鼻子寬大，表 現出人物的敦厚老實;鼻子狹窄，給人一種精明、自私的感覺。鼻子又是在臉部的正中，因而要注意它的長短體積、形狀特征在臉部的表現。
嘴是刻畫人物表情的又一重點。眼的上方有人中，接下來依次有上唇、上唇結節、嘴角、唇側溝、下唇、頦唇溝。作為表達人物表情的一個器官，它的形狀總是 呈孤型趨勢。在每個人的表現又各具豐采，有的以豐厚為美，熱情大方;有的以嬌小為美，優雅秀美;有的以唇薄為美，顯得能言善辨。因此刻畫嘴及其周圍部分， 在素描頭中是一大難點，初學者要細心體會和觀察。畫嘴要注意它的形狀結構、轉向，畫好上下唇的唇線，兩唇間的唇縫曲線，畫好嘴角，還有人中和頦唇溝的表現 是十分微妙的，而略加表現，卻顯得神來之筆，韻味無窮。
耳朵的結構主要由外耳輪、耳屏、三角窩、耳垂等組成。耳在五官中處于不太重要的位置，它在臉的兩旁，但初學者也要加以了解，熟悉耳朵的結構，概括地畫出耳朵的形狀、大小、比例等。
頸部解剖結構表現為喉結、胸鎖乳突肌、斜方肌，整個形狀呈圓柱體。盡管頸的外面有衣服領口圍著，初學者要注意它的運動態勢，如在仰視、俯視、平視中其肌肉的變化。
表情是人內心態喜怒哀樂在臉部的表現，不是的人在不同的條件下其表情是不同的，有熱烈的，奔放的，莊重的，輕盈活潑的等等。我們在畫人物時，要注意人物的動態表情，注意人物神態的刻畫。
人物半身像畫的是人物的主體部分，是人物行動、語言、感情的延伸和擴展，作為初學者是學習素描人物的動態表情，注意人物神態的刻畫。
人物半身由軀干、髖部、上肢、手等組成。首先要了解人物的形體結構，大體的比例，掌握它的解剖關系，這些有助于準確描繪人物的半身像。男女不同的形體 結構，人物一般的比例關系，動態下的變化，透視方面的特點(可參考有關解剖書籍)，都會在衣著外表露出來，還有手的變化同整個畫面的安排都應注意。了解和 掌握了這些變化和特點，便可較為順利地描繪對象。考生可先擬幾個草圖，以便能準確把握半身像各部位大體、姿勢、方向，注意構圖的大小、素描的過程和表現方 法;接著用筆確定人物的頭、胸、手、髖部等部位的位置，相互關系及背景處理，然后進行細部刻畫。在畫衣著部分時，應根據透視規律去理解，去表現，初學者往 往就衣畫衣，而忽視衣著內的人體結構、動態特點，缺乏透視變化。在畫模特時，對象的位置姿態不可能長時間不動，前后略有變化，在進入刻畫階段時，應先把衣 著大體畫好，這樣可以避免注意力分散、抓不住整體。
人物半身像的形體結構基本塑好后，再用明暗關系來調整各部分的關系，使之成為一個統一的整體。在對各部分的細節刻畫中，要突出大體、主要的特征，如對 象的特點、性別、職業和情感等;要突出重點，淡化細節，省略不必要的細節，如衣著某些次要地方，強化頭和手的形象。人物半身像要始終統一在整體之下進行認 識、描繪、再認識、再描繪這樣一個過程，把人物的結構統一在一個整體中，表達素描的安整性和統一性。
手部是人物畫中較難處理的部位，需要化較大力氣去研究，掌握手部的解剖結構(骨骼、肌肉、形體、比例)及其特征、動態。人說“畫人難畫手”，手的表情 不像臉部外露，特征鮮明，而是內在含蓄。我們從王式廓的經典之作《血衣》中看到，手的表情是那樣生動地向人們憤而痛說舊社會黑暗殘酷的情景。所以手的表現 不亞于臉部，對于表達人物的情感、刻畫人物性格都具有十分重要的作用，是塑造好人物形象的重要組成部分。
足部也是人物畫中一個重要組成部分，同樣需要認真對待。初學者要了解足部的大體結構，還要注意了解和掌握腳與鞋之間的整體關系，以及男性、女性、年長、年少不同人物足部的各種特點，這對于畫好整個人物是很有益的。
